L’image représentant le Maître Raffaele Ciotola, les yeux clos et la bouche recouverte de pansements décorés aux couleurs du drapeau arc-en-ciel, est devenue le symbole visuel d’un cri silencieux : « Assez ! ». Assez de l’indifférence, des humiliations, des discriminations. C’est le moment où Ciotola a décidé de laisser son art parler, même dans le silence le plus total.
Pour lui, créer n’est pas seulement une question esthétique, mais un acte de rébellion, un geste de survie et de connexion. Ses œuvres sont la voix de ceux qui sont souvent ignorés : elles racontent des luttes intérieures, des identités niées, des espoirs collectifs. Chaque couleur, chaque trait devient un appel à l’inclusion, contre le racisme, l’homophobie et l’injustice.
Né à Naples le 17 octobre 1964, Ciotola est Maître d’Art avec une solide formation artistique. Cette formation multidisciplinaire a enrichi sa capacité expressive, fusionnant tradition et innovation.
L’ART CONTRE L’HOMOPHOBIE
STOP HOMOPH ART | LA MADONE DES HOMOSEXUELS
En 2003 naît le mouvement artistique « Stop Homoph Art » : un acte d’accusation mais aussi une caresse. C’est la rébellion contre le silence, une réponse visuelle à l’homophobie et une célébration de la dignité queer.
À travers ce projet, Raffaele Ciotola fusionne art et activisme pour crier un « assez ! » universel contre la discrimination. Des symboles forts, des couleurs intenses et des narrations visuelles racontent la liberté, la visibilité et le respect de l’identité LGBTQ+.
L’œuvre – La Madone des Homosexuels
Cette icône contemporaine transforme la figure mariale en une mère activiste : elle accueille, protège et rédime ceux qui ont été exclus pendant des siècles. Autour d’elle, des symboles queer, des drapeaux arc-en-ciel et des auréoles de liberté. Son regard direct semble dire : « Ici, tu es en sécurité ».
Cette icône contemporaine transforme la figure mariale en une mère activiste : elle accueille, protège et rédime ceux qui ont été exclus pendant des siècles. Autour d’elle, des symboles queer, des drapeaux arc-en-ciel et des auréoles de liberté. Son regard direct semble dire : « Ici, tu es en sécurité ».
Une œuvre puissante et poétique, capable de secouer les consciences et d’offrir réconfort.
ROCK ART CIOTOLA | PAPE FRANÇOIS ROCK
La Rock Art Ciotola, née en 2018, est la révolution pop qui fusionne religion, culture populaire et tatouages dans une nouvelle iconographie urbaine. Ici, les personnages de notre imaginaire – papes, saints, leaders, mythes – sont réinterprétés à la manière rock : irrévérencieux, accessibles, contemporains. Ce n’est pas une profanation, c’est une lecture symbolique. La foi devient rebelle, l’histoire devient musique.
L’œuvre : Pape François Rock
Dans ce portrait, le Pape François porte des symboles rock, des tatouages stylisés et un regard humain et ouvert. C’est le pape du dialogue, de l’inclusion, mais aussi de la rupture avec l’hypocrisie institutionnelle. Une icône de spiritualité moderne, représentée non pas comme une autorité mais comme un homme parmi les hommes. Le sacré ici danse au rythme de la vérité.
Dans ce portrait, le Pape François porte des symboles rock, des tatouages stylisés et un regard humain et ouvert. C’est le pape du dialogue, de l’inclusion, mais aussi de la rupture avec l’hypocrisie institutionnelle. Une icône de spiritualité moderne, représentée non pas comme une autorité mais comme un homme parmi les hommes. Le sacré ici danse au rythme de la vérité.
FINGER ART CIOTOLA | MUSKDITO
MUSKDITO est un sommet contemporain de la Finger Art Ciotola, transformant un simple geste en langage universel. Dans cette œuvre, le doigt devient icône vivante, capturant la personnalité d’Elon Musk à travers ses vêtements, sa coiffure et son attitude. Chaque geste, chaque détail exprime génie, innovation et force créative, sans tomber dans la caricature.
Cette pièce célèbre l’esprit visionnaire et révolutionnaire de Musk, un homme qui a transformé l’avenir de l’innovation technologique et de l’exploration spatiale. La Finger Art Ciotola ne se contente pas de représenter : elle élève le doigt en symbole universel de créativité, de subtilité, d’élégance et d’audace contemporaine.
Prix : 100 000 000 € – un hommage audacieux à l’ingéniosité contemporaine et au génie symbolique, reflétant toute la valeur créative et visionnaire de l’œuvre.
FINGER ART CIOTOLA | LES DUCS D’URBINO
La Finger Art Ciotola, née en 2017, est un format unique au monde où les doigts deviennent des œuvres d’art vivantes. Non pas des outils pour créer, mais des sujets dotés d’identité. Maquillés, habillés, peints : chaque doigt raconte une micro-histoire qui ironise sur la réalité et la culture, tout en conservant profondeur et sens. C’est un art démocratique, ludique et philosophique.
L’œuvre : Les Ducs d’Urbino
Les grands portraits de la Renaissance de Piero della Francesca reprennent vie… sur les doigts ! Le couple de ducs est réinterprété avec des costumes miniaturisés, des micro-expressions peintes et une touche pop qui efface toute distance entre passé et présent. C’est une célébration de l’histoire, mais aussi une réflexion sur l’identité et l’apparence.
Les grands portraits de la Renaissance de Piero della Francesca reprennent vie… sur les doigts ! Le couple de ducs est réinterprété avec des costumes miniaturisés, des micro-expressions peintes et une touche pop qui efface toute distance entre passé et présent. C’est une célébration de l’histoire, mais aussi une réflexion sur l’identité et l’apparence.